영화, 연극 그리고 아빠 영화, 연극 그리고 아빠

프랑스의 조르쥬 멜리에스(Georges Melies)의 의 성공은 유럽을 넘어 미국영화시장에 큰 바람을 일으켰다. 멜리에스의 스튜디오 제작방식은 미국의 산업시스템과 융합이 되면서 본격적인 분업화된 스튜디오 제작 방식이 되었다. 한편 에디슨은 멜리에스의 영화를 보며 영화가 산업으로 발전할 수 있는 가능성이 있다고 확신을 하게 되었고, 그의 조수였던 에드윈 포터(Edwin S. Porter)에게 영화 만드는 일을 맡기게 된다. 조르쥬 멜리어스의 한계를 넘어 카메라를 움직이다. 포터는 에디슨의 기록영상 필름을 찾아 정리하기 시작했다. 그중 여러 소방서를 찍은 필름을 발견하게 되고, 서사가 있는 영상으로 발전시키기 위한 노력으로 몇몇 장면을 추가로 촬영한 뒤 편집으로 연결하였다. 그리고 그것은 이란 작품으로 탄..

멜리에스의 유년시절 멜리에스는 구두장인인 부모님 밑에서 자랐다. 부모님의 손재주를 물려받은 탓인지 그의 손재주는 남달랐다고 한다. 그는 공부하는 것보다는 창의적이고 예술적인 것에 관심이 많았다. 학창시절 수업시간에 집중이 안될 때면 펜을 굴리기 보다는 인물화는 물론이고 선생님이나 친구들의 캐리커쳐를 그려내기도 하고, 연극무대에서나 볼법한 화려한 궁전이나 바깥 풍경 등을 그리곤 했다. 이로 인해 선생님께 잦은 꾸지람을 받았던 멜리어스는 열 살 때는 인형극을 위한 극장을 판지로 만들었으며, 청소년 시기에는 마리오네트를 만들어 정교한 움직임까지 표현할 줄 알았다고 한다. 그럼에도 1880년에는 프랑스 중등과정 졸업시험인 바칼로레아를 통과하여 졸업을 하게 되었다. 마술사가 된 멜리에스 멜리에스는 중등학교를 마치..

뤼미에르 형제가 영화의 아버지인 이유, 영화의 탄생 이유, 세계최초영화 사진작가 였던 뤼미에르 형제의 아버지 앙트완 뤼미에르 (Antoine Lumiere)는 1894년 한 상점에 들어갔다가 에디슨의 키네토스코프를 보고 매료 되었다고 한다. 그리고 번뜩이는 아이디어를 실현하기 위해 아들들에게 영화를 스크린에 영사하는 방법을 연구해 보라고 권유한다. 뤼미에르 형제는 키네토스코프를 연구하고 보안하여, 마침내 촬영과 영사를 겸하는 시네마토그라프(Cinematograph)를 개발하였다. 그들은 에디슨의 그것보다 가볍고 기동성이 좋게 만들었다. 어디든 들고 가서 촬영과 영사가 가능했던 것이다. 마침내 1895년 특허를 획득 하고 본격적으로 영화를 만들기 시작한다. 1895년 12월 28일 그랑카페에는 인산인해를 ..

영화는 예술인가? 영화가 예술인지에 대한 논란은 여전히 존재하는 듯 하다. 그도 그럴 것이 영화는 다른 에술과 비교하여 100여년 밖에 안되는 짧은 역사를 가졌고, 빠른 시간에 대중문화로 자리 잡았으며 누군가에게는 오락거리로 여겨지고 있기 때문인 것 같다. 흔히 말하는 미술, 음악등과 같은 예술들은 18세기 산업혁명이 있기 전까지는 일부 상류계급에 한하여 향유되어 왔고 대중화에 접어든 시기는 그리 오랜 시간이 지나지 않았다. 그와 반면에 영화는 그 탄생 시점부터 남녀노소 따지지 않고 누구나 감상할 수 있는 매체이다. 또한 복제성이 뛰어나 언제 어디서나 누그든지 어려움 없이 즐길 수 있는 여가를 제공해 준다. 아마도 이러한 이유에서 다른 예술에서 찾아볼 수 있는 희소성이 영화에서는 미미하기 때문에 예술에 ..

1. 영화는 어디서 왔을까? 영화는 19세기 후반에 여러 연속된 사진에 대해 탐구하기 시작하면서 등장했다. 그러나 영화는 갑작스럽게 발명되었다기 보다 현실을 눈앞에 재현하고자 하는 끊임없는 인간욕망의 산물이라 할 것이다. 영화 이전에 사진, 회화, 조형물 등이 그랬고, 더 나아가서는 선사시대 동굴 벽화에서 그 이유를 찾을 수 있다. 아래의 그림을 보라. 동물의 다리를 무려 8개나 그려 넣었다. 당시 인류는 그들의 삶의 공간에서도 현실의 생동감 있는 재현을 하기 위해 노력하였다. 이렇듯 영화에서도 그 속성 들여다보면 현실의 삶을 정지된 프레임(Frame) 속에 담으며 이것을 연속된 사진으로 연결해서 보여줌으로써 우리 눈앞에서 재현하는 것이다.움직임 그 자체를 재현하려는 시도는 다양한 곳에서 흔적을 찾을 수..